沖縄を拠点に活動している写真家・石川真生が自作と沖縄を語るドキュメンタリー映画『オキナワより愛を込めて』公開２日目となる9/8の上映後に、聞き手に小田香さん（映画作家）を迎え、砂入博史監督の舞台挨拶を開催しました。
昨年沖縄で開催された「Cinema at Sea-沖縄環太平洋国際フィルムフェスティバル」での交流が縁で実現した小田さんとのご登壇。まずは砂入監督が石川さんとの出会いと、本作でも登場する石川さんの復刻版写真集「赤花 アカバナー、沖縄の女」を2017年に手にしたとき感じた、私小説ならぬ私写真としての魅力を語られました。さらに同年、ニューヨーク大学のシンポジウムで石川さんの写真の扱われ方で我慢ならぬ出来事が起きたとき、その場で石川さんが戦後から1972年まで沖縄で起こった米軍の性犯罪の歴史や、それに対する怒り、米軍を沖縄に置き続けている日本について一気に語られ、最後は（人種や立場は違えど）人間として見ていくという彼女の姿勢に触れた砂入監督が映画化を決意したことや、当初はアメリカ人に向けた黒人レイシズムについての映画を作るつもりが、石川さんを撮影すればするほど、沖縄の要素が現れ、女性の職業や社会の見方についても内容が広がり、内在するものがどんどん大きくなっていったとその経緯を語られました。
小田さんも沖縄で沖縄戦の記憶に触れる『GAMA』を撮影されていますが、大阪の人間が撮れるのかと自問自答したそうで、本作を観て、人と人として触れ合ったらいいのだと思えたと感想を語られました。さらに、ラストシーンが海に向かって石川さんの背中のショットになっていることについての質問も。「石川さんは写真ひとつ、言葉ひとつで完結できるダイナミックさがあり、親の背中を見て子が育つように、真生さんの背中を見て自分が育つという意味合いと、彼女の人生観を見た後で、ラストのここなら音楽を聴かせられると思い、強制的に観客の人にそれらを体験できるようにしました」と砂入監督からその意図を解説いただきました。
本作を通して、石川さんが砂入さんに（自分の持てるものを）あげようとしている気持ちが伝わってくると小田さんが指摘すると、石川さんは砂入監督が長年アメリカで活動していることや、広島の被爆樹木の記録映像を手がけていたこともご存知で、信頼を寄せていたことを明かし、「とにかくローカルの人が、自分の声だけで語るドキュメンタリーにしたかった」と一般的なドキュメンタリーとは一線を画した構成について触れました。最後に、よく取り上げられる典型的な沖縄の風景をなぞるのではなく、写真家でもある砂入監督が沖縄の日常として見つけたなにげない風景を入れることもこだわりのひとつであることを明かしてくださいました。タイトルの通り、「愛」が大きなキーワードとなる、写真家・石川真生さんの覚悟を感じ取れる一作です。